Técnica e interpretación musical en obras académicas para flauta sola y piano. Compositores ecuatorianos de la provincia de Pichincha del siglo XX (1910 - 2000). / Lessly De Lourdes Cadena Altamirano
Material type:
TextLanguage: Spanish Quito: Universidad de Los Hemisferios 2021Description: 41 páginasSubject(s): DDC classification: - Música
| Item type | Current library | Call number | Copy number | Status | Date due | Barcode | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Tesis | Biblioteca UHEMISFERIOS | 79 (Browse shelf(Opens below)) | 1 | Available |
Browsing Biblioteca UHEMISFERIOS shelves Close shelf browser (Hides shelf browser)
La flauta ha sido un instrumento que ha estado presente desde la colonia, en diversas culturas ancestrales, hasta la inserción de la flauta traversa europea en América. El desarrollo de la técnica flautística a través del siglo XX (1910 - 2000), en la provincia de Pichincha – Ecuador, emerge en
varias generaciones de compositores que resaltan en su legado el nacionalismo, visto esto como una combinación de ritmos ecuatorianos con nuevos recursos contemporáneos o a la vez neoclásicos. Junto con términos de etnomusicología centrada en la provincia de Pichincha, se plantearán características de tipo local, combinadas con estructuras estéticas de nuevas escrituras contemporáneas de las diferentes épocas y generaciones.
En la primera generación de compositores nacionalistas se encuentra Sixto María Durán, quien compone la primera obra escrita para flauta traversa en Ecuador, brindando una pauta de escritura para este instrumento en el país. Desde este punto implementaron al instrumento en composiciones, para flauta sola, flauta y piano, flauta y orquesta, creando un repertorio solístico prominente para el ejecutante, con una alta indagación en métodos contemporáneos, coexistentes
en ritmos ancestrales, evocación, relación e identidad sonora de la flauta traversa ecuatoriana.
There are no comments on this title.